szenik Live | Aufzeichungen von Aufführungen und Konzerten auf den Bühnen in der grenzüberschreitenden Großregion.
Der aus Bern stammende Schauspieler und Regisseur Christophe Sermet inszeniert Tom Lanoyes zeitgenössische Version La Reine Lear im Théâtre National Wallonie-Bruxelles. Shakespeares König wird zu einer machthungrigen, übersteigerten, auf ihre Kinder den höchsten Druck ausübenden Mutter, deren modernes Glashaus von innen heraus in Scherben zerbricht. Mit der fabelhaften Anne Benoît!
Magazin
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Auf der Bühne ist mitten im LebenPorträt des Tänzers Martí Fernández Paixà - Solist des Stuttgarter BallettsIm Rahmen unserer Porträtreihe Auf der Bühne ist mitten im Leben stellt sich Martí Fernández Paixà vor. Der Solist wurde in Reus, Katalonien, Spanien geboren und wuchs in Montbrió del Camp auf. Im Alter von 4 Jahren erhielt er an der Escola de Dança i Musica de Montbrió del Camp seinen ersten Ballettunterricht. Dank eines Stipendiums kam er 2011 an die John Cranko Schule Stuttgart, wo er 2014 seinen Abschluss machte. Seit Beginn der Spielzeit 2017/18 tanzt er als Solist beim Stuttgarter Ballett. Mit szenik spricht er über seine Leidenschaft zum Tanz, Peter Pan und das wunderschöne Stuttgart. Derzeitig ist er in One of a Kind von Jiří Kylián und Die Kameliendame von John Neumeier zu sehen.
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Portraits & InterviewsGespräch szenikmag mit Falk Richter im Rahmen seiner Inszenierung I am Europe im Straßburger TNSDer in Hamburg geborene Regisseur Falk Richter bringt in seiner neuen Inszenierung I am Europe acht europäische Frauen und Männer - Performer*innen, Schauspieler*innen und Tänzer*innen - aus verschiedenen Ländern zusammen und lässt sie über den aktuellen Zustand unseres Kontinents sprechen. In einer Zeit, in der die europäische Utopie zu einem Alptraum werden könnte, drückt das Werk ebenso die Möglichkeit aus, trotz brutaler Befunde erschreckender Nachrichten, optimistischere und ermutigendere Entscheidungen zu treffen.
szenikmag hat sich mit dem Theatermacher über seine Inszenierung, die Lebensläufe und Erfahrungen der Künstler, sowie die aktuelle Lage Europas unterhalten.
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Auf der Bühne ist mitten im LebenInterview mit Demis Volpi im Rahmen seiner Inszenierung Médée l Medea Senecae im Saarländischen StaatstheaterDer deutsch-argentinische Choreograf und Opernregisseur Demis Volpi stellt sich in szeniks Porträtreihe Auf der Bühne ist mitten im Leben vor. Mit mehreren Preisen für seine Arbeit ausgezeichnet, hat ihn die Opernmuse in der Oper Stuttgart geküsst.
Im Rahmen seiner derzeitigen Inszenierung von Médée / Medea Senecae im Saarländischen Staatstheater Saarbrücken spricht er mit uns über seine Anfänge, Inspirationen, die Freude am Theater aktiv zu sein und seine Zeit in Saarbrücken.
Neueste Artikel
- TheaterKIDZFreiburg | Theater Freiburg>
Anstrengende Eltern, nervige große und kleine Geschwister, wechselnde Freundeskreise, Schule und die erste Liebe: Das Leben im Alter von 14 bis 20 Jahren ist aufregend. Weil Jugendliche selbst am besten beschreiben können, was sie bewegt, ist KIDZ ein Projekt mit jungen Menschen aus der SCHREIBCOUCH des Jungen Literaturhauses Freiburg und aus der SCHOOL OF LIFE AND DANCE am Theater Freiburg. Also ein Stück von, mit und für Jugendliche – und für ihre Eltern, falls sie nach einer Bedienungsanleitung für ihren Teenagernachwuchs suchen. Heraus kommt eine gesungene, gesprochene und getanzte Bestandsaufnahme des Jahres 2019.
Regie und Musik Tom Schneider
Regie und Choreografie Graham Smith
Foto: Michael Genter
- KlassikDer FreischützStrasbourg | Opéra national du Rhin>
Carl Maria von Webers (1786-1826) Oper stieß seit der ersten Aufführung 1821 auf große Resonanz. Der Freischütz ist die virtuose Umsetzung von Webers Studien, die mit den Traditionen der italienischen Oper brechen. Das Werk wurde umgehend als Geburt der romantischen deutschen Oper gefeiert. Die nie zuvor gesehene Bedeutung des Orchesters und die dramatische Subtilität, mit der sich Max' übernatürliche Geschichte entwickelt, begeisterten sowohl Beethoven als auch Wagner. Die Regisseure Jossi Wieler und Sergio Morabito hinterfragen in ihrer ersten Inszenierung in Frankreich den ideologischen Hintergrund dieser Erzählung. Zentrales Element der Handlung ist der teuflische Pakt, den der Jäger Max mit einer übernatürlichen, Unheil bringenden Kraft schließt. Er soll ihm den Sieg bei einem Wettschießen sichern – und damit die Hand der jungen Agathe, der seine unsterbliche Liebe gilt. Patrick Lange gibt als Dirigent des Orchestre symphonique de Mulhouse mit dieser Produktion sein Debüt an der Opéra national du Rhin.
Musikalische Leitung Patrick Lange
Inszenierung,Dramaturgie Jossi Wieler, Sergio Morabito
Bühnenbild, Kostüme Nina von Mechow
Licht Voxi Bärenklau
Orchestre symphonique de Mulhouse
Agathe Lenneke Ruiten
Aennchen Josefin Feiler
Max Jussi Myllys
Kaspar David Steffens
Kuno Frank van Hove
Kilian Jean-Christophe Fillol
Ottokar Ashley David Prewett
L'Ermite Roman Polisadov
Chor der Opéra national du Rhin
Bild: Stefan Kranefeld
- KlassikPinchas ZukermanKarlsruhe | Konzerthaus+
Pinchas Zukerman ist eine Institution – gar ein „multiples musikalisches Naturereignis“, wie ein Kritiker mit Blick auf seine facettenreiche Karriere betont. Auch in diesem Konzert sind mehrere seiner außergewöhnlichen Fertigkeiten zu bewundern. In Mozarts Violinkonzert begeistert der Ausnahmekünstler als Solist. Hier ist der Virtuose zugleich Geschichtenerzähler; viele spannende Zwiegespräche mit dem Orchester eingeschlossen. Darüber hinaus zeigt Zukerman seine Stärken als erfahrener Dirigent und lässt die Orchesterfassung von Elgars Chansons de Matin et de Nuit ebenso erblühen wie Tschaikowskis Fünfte Sinfonie. Wenn der frühere Artist in Residence der Deutschen Staatsphilharmonie sagt „Ich war noch nie in meinem Leben gelangweilt!“, glaubt man ihm aufs Wort!
Programm - Karlsruhe (Pinchas Zukerman, Dirigent)
- Edward Elgar
Chansons de Matin et de Nuit op. 15/1
- Wolfgang Amadeus Mozart
Violinkonzert Nr. 3 G-Dur KV 216
- Peter Tschaikowski
5. Sinfonie e-Moll op. 64
Programm - Mainz (Michael Francis, Dirigent)
- Edward Elgar
Konzert für Violine und Orchester h-Moll, op. 61
- Ralph Vaughan Williams
Sinfonie Nr. 2 G-Dur "A London Symphony"
Foto: Paul Labelle
- Edward Elgar
- TheaterDer WiderspruchStuttgart | Theater Rampe>
An verschiedenen Orten der Welt sind derzeit gesellschaftliche Spaltungen und Radikalisierungen spürbar. Dinge, die vorher unsagbar waren, werden salonfähig. Gesellschaftliche Lager isolieren sich voneinander und Menschen haben derart unterschiedliche Perspektiven auf die Welt, dass es scheint, als würden sie in unterschiedlichen Realitäten leben. Anstatt miteinander zu sprechen, verfallen sie in Gewalt oder Schweigen.
Das Kollektiv Neue Dringlichkeit untersucht zwei Jahre lang, wie Performance intervenieren kann, wenn Menschen tiefe Meinungsverschiedenheiten haben. In Stuttgart und Zürich führen sie ein Stück ohne Publikum auf, denn alle sind auf die eine oder andere Art Beteiligte. Gemeinsam entsteht ein Lehrstück, in dem verschiedene Perspektiven erfahrbar werden und nach einer glamourösen Streitkultur gesucht wird.
Macht es Sinn mit dem politischen Gegner zu streiten? Was sind die tieferen Ursachen für die Radikalisierungen, die überall auf der Welt zu beobachten sind? Wie beeinflusst digitale Technologie die politische Debatte? Auf der Bühne wird das zu einer politischen Revue mit viel Musik und Glitzer. So stellt das Kollektiv auf unterhaltsame Weise die Frage, was gerade los ist und wie wir handeln können.
Foto: Joachim Schmid
- TheaterKindLuxembourg | Grand Théâtre de la Ville de Luxembourg+
Nach Vader (Vater) im Jahr 2014 und Moeder (Mutter) 2016 schließt Peeping Tom nun mit Kind seine Familien-Trilogie ab. Gabriela Carrizo und Franck Chartier, Gründer des belgischen Tanztheater- Kollektivs, entwickeln das Stück gemeinsam. Im Vorfeld haben sie sich intensiv mit den Lebenswelten von Kindern unterschiedlicher Milieus beschäftigt. Denn das Stück wird komplett aus deren Perspektive erzählt: Wie sehen Kinder die Welt, welche Ängste und Wünsche haben sie? Wie ändern sich ihre Anschauungen, wenn sie größer werden, zu Jugendlichen und jungen Erwachsenen heranwachsen? Welchen Einfluss haben die Eltern? Welche Rolle spielt ihre Fantasie? Aber auch: Was geschieht, wenn sie Traumatisches erleben? Und schließlich: Wie lässt sich all das in Gesten und Körpersprache übertragen?
Konzept & Inszenierung Gabriela Carrizo & Franck Chartier
Kreation & Interpretation Eurudike De Beul, Maria Carolina Vieira, Marie Gyselbrecht, Brandon Lagaert, Hun-Mok Jung, Yi-Chun Liu
Künstl. Assistenz Lulu Tikovsky
Komposition & Klang-Arrangements Raphaëlle Latini, Peeping Tom
Licht Amber Vandenhoeck
Kostüme Peeping Tom
Bühnenbild Justine Bougerol, Peeping Tom
Dekorbau KVS-atelier, Peeping Tom
Technische Leitung Filip Timmerman
Foto: Diane Fourdrignier
- TheaterOthelloStuttgart | Schauspiel>
..., so ist das Chaos wieder da.“ Othello, General der Republik Venedig, kennt den Krieg, sonst aber wenig. Er ist kein Mann zum Heiraten, sein Soldatenberuf füllt ihn ganz aus. Und er ist deshalb so verletzlich, weil Shakespeare keine Macht einführt, die sich Othellos Widersacher Jago entgegenstellt. Desdemona verliebt sich – trotzdem – in den Kriegshelden und er sich in ihre Liebe zu ihm. Aber diese Liebe ist es, die ihm zum Verhängnis werden wird.
Desdemona ist Othellos Halt in einer haltlosen Welt – einer Welt, die ihn, den Fremden, nur duldet und als Kriegswaffe einsetzt. Wirklich akzeptiert wird er nicht. Sein Selbstbild ist von einem professionellen Bewusstsein geprägt, denn immerhin hat er es im Dienst des venezianischen Staates zu Ansehen gebracht. In der Gesellschaft aber bleibt er der Outsider, der Wilde, Triebhafte und Ausländer, dem nicht zu trauen ist.
Die Intrige, die sein Fähnrich Jago (einer der ungemütlichsten Bösewichte der Weltliteratur) gegen ihn in Gang setzt, weil dieser sich von ihm übergangen fühlt, und die ein Verhältnis des Leutnants Cassio mit Desdemona behauptet, wird von Othello zu spät erkannt. Nicht nur Desdemona stirbt von seiner Hand, auch er selbst, als er den Betrug erkannt hat.
Die Liebe ist tot und das Chaos kehrt zurück …INSZENIERUNG Burkhard C. Kosminski
BÜHNE Florian Etti
KOSTÜME Ute Lindenberg
VIDEO Sebastian Pircher
MUSIK Hans Platzgumer
LICHT Felix Dreyer
DRAMATURGIE Gwendolyne Melchinger
Othello Itay Tiran
Jagd Matthias Leja
Desdemona Katharina Hauter
Brabantio Elmar Roloff
Cassio Michael Stiller
Emilia Marietta Meguid
Roderigo Peer Oscar Musinowski
Gratiano (Doge) Robert Rozic
Montano Marco Massafra
Foto: Schauspiel Stuttgart
POLE SUD - EXTRADANSE 2019
Semaine Extra 2019
