Le Taps se réjouit d’accueillir petits et grands pour une nouvelle saison estivale, autour de 8 spectacles.
Découvrir les histoires de création de l’Univers, suivre des tâches de couleurs prendre vie, entrer dans un atelier d’artiste-peintre, réfléchir aux droits des enfants, avoir une folle envie de danser le swing, suivre la route d’un cirque itinérant, s’émerveiller devant des roues Cyr, s’immerger dans une forêt de papier… Autant de propositions théâtrales, circassiennes, musicales et dansantes pour s’ouvrir au monde durant tout l’été.
Les 8 spectacles de la programmation estivale se déclinent en deux types de propositions artistiques :
- DES SPECTACLES JEUNE PUBLIC
Quatre spectacles pour les enfants à partir de 2 ans (avec 3 représentations du même spectacle) : les mardis à 10h30 et 17h et les mercredis à 10h30 au Taps Laiterie. - DES SPECTACLES FAMILIAUX
Quatre spectacles pour les enfants à partir de 6 ans et pour les adultes : les jeudis à 19h au Taps Scala.
Les 8 spectacles de la saison estivale du Taps :
- KOSMOS – Cie Entre chiens et loups (théâtre d’objets, dès 7 ans, 50 minutes, 16/07 Taps Scala)
Qui ne s’est jamais demandé ce qu’il y avait avant ? Avant la préhistoire, avant les dinosaures, avant le Big Bang, avant le temps ? Kosmos embrasse le vertige ancestral de ces questions aux réponses jamais définitives, ces questions qui enflamment l’imagination depuis que l’Homme a levé la tête vers les étoiles… Parmi toutes celles-ci, il y en a une, très vieille, qui nous vient des Grecs. Les amateurs de mots compliqués l’appellent « mythologie », mais en réalité c’est l’histoire d’une fille qui s’appelait Gaïa, qui a fabriqué le ciel, les montagnes et les chips, puis qui a eu un fils, un certain Cronos, qui lui-même eut des enfants assez célèbres. Équipées d’une multitude d’objets, les deux comédiennes jouent aux démiurges transformistes et revisitent la cosmologie grecque avec humour et poésie.- Co-écriture : Lara Hubinont et Jasmina Douieb
- Mise en scène : Jasmina Douieb
- Jeu : Jasmina Douieb et Laure Voglaire
- Scénographie : Thibaut De Coster et Charly Kleinermann
- Assistanat à la mise en scène : Sophie Jallet
- Coaching manipulation d’objets : Isabelle Darras Lumière Philippe Catalano
- Musique et bande son : Guillaume Istace
- Régie et direction technique : Fred Postiau
- Accompagnement en production et diffusion : Ad Lib – Support d’artistes
- Petit Bleu et Petit Jaune – Cie Espèce de collectif (Théâtre d’ombre, dès 2 ans, 30 minutes, Taps Laiterie 21 & 22/07)
Fable à la fois concrète et symbolique, cette œuvre iconique de la collection l’Ecole des Loisirs transpose des tâches de couleurs dans la vie quotidienne d’enfants. Dans cette adaptation en théâtre d’ombre, les couleurs prennent la parole et donnent vie aux formes abstraites et colorées que sont les personnages du livre. Elle raconte l’échappée extraordinaire de Petit Bleu et de Petit Jaune au beau milieu d’une journée banale. Une histoire de lien, de peur et de courage, de perte et de joie partagée, entre la récréation et le dîner, une ode à l’enfance en tant que révélateur de magie et d’extraordinaire dans le quotidien.- Inspiré de l’album jeunesse de Leo Lionni (L’École des loisirs)
- Mise en scène et jeu : Pauline Squelbut
- Regard extérieur : Virginie Meyer
- Construction : Stéphane Wolffer
- Je ne veux pas dessiner un mouton – Cie Voix-Off (Théâtre, dès 6 ans, 45 minutes, Taps Scala 23/07)
Je ne veux pas dessiner un mouton ! Je veux dessiner des nuages-fleurs, des escargots-trompettes, des chemins sans fin. Dans mon atelier, c’est simple, il s’agit de faire des auto- portraits : dessiner des oreilles, des museaux, des monstres jolis, il faut tracer, froisser, couper, malaxer, déchirer… C’est pour ça que je vous invite dans mon atelier, l’espace où l’impossible devient expérimental, un petit chaos qui crée des formes nourrissantes.- Mise en scène : Jorge Pico
- Conception et jeu : Damien Bouvet
- Création musicale et régie générale : Guillaume Druel
- Administration, production et diffusion : Compagnie Voix-Off
- Très chères petites personnes – Cie Directo Cinéma (Art visuel, musique, théâtre, dès 3 ans, 35 minutes, Taps Laiterie 28 & 29/07)
Très chères petites personnes, nous vous raconterons des histoires en peinture et en musique. Nous sommes des adultes, et plus précisément, des enfants qui ont réalisé leurs rêves, ceux qui donnent des ailes. À l’intérieur de chaque adulte, il y a un enfant. Eh oui. Et savez-vous ce qu’est un enfant ? C’est une personne qui a des envies, des rêves et des besoins. Un jour vous allez devenir grands et grandes comme nous. D’ailleurs, nous aussi on était petits et petites comme vous. Nous allons vous raconter. Une peintre et un musicien replongent dans leur enfance pour rappeler, avec poésie et tendresse, que chaque enfant a des droits, dont celui de rêver librement.
- Texte : Sandrine Beau
- Mise en scène et texte : Claudia Pellarin
- Art visuel, jeu, musique et texte : Sherley Freudenreich
- Composition musicale, jeu, musique et texte : Thomas Valentin
- Construction scénique : Lino Pourquié
- Création lumière et régie générale : Christine Denis
- Accompagnement technique : Julien Lang
- Production : Agathe Boisset
- Administration : Côté Zen – Nathalie Ehsan-Ziah
- Prohibition – Cie La Clandestine (Théâtre, danse swing, dès 7 ans, 1h, Taps Scala 30/07)
Poussez la porte d’un bar populaire et vous voici au cœur du jazz swing et de la contrebande. Dans cette ambiance déjantée, quatre personnages affrontent tant bien que mal les révolutions sociétales de leur époque. La danse swing s’invite alors à chaque carrefour comme une impulsion pour s’extraire du quotidien. C’est joueur, sauvage, drôle et communicatif : c’est prohibé…- Écriture et mise en scène : Paul Koechlin
- Direction d’acteurs : Cédric Marchal, Claude Courtieu et Benjamin Tournier
- Interprétation : Stella Gaton, Henri Chays, Paul Koechlin et Agathe Petrini
- Chorégraphe : Henri Chays
- Création lumières : Stéphane Midon
- Décors : Paul Koechlin et Andréa Tommolini
- Costumes : Louise Yribarren
- Diffusion et production : Maëlys Braque
- Le Cirque des étoiles – Cie Comme une étincelle (Ciné-spectacle, dès 3 ans, 35 minutes, Taps Laiterie 04 & 05/08)
Ici le cirque est au cœur d’une histoire où le spectacle vivant rencontre le cinéma d’animation avec humour, tendresse et férocité ! Magicien, clowns, fil de fériste, acrobates ou homme canon… Les personnages prennent vie en ombre et en lumière, sous le chapiteau du cirque des étoiles. Un comédien, Monsieur Loyal, rêveur et solitaire, devient passeur entre le réel et l’imaginaire. Sa rencontre avec ces artistes de papier au caractère bien trempé fera t’elle basculer son histoire ? Un spectacle délicat à la croisée du cinéma d’animation, du théâtre d’objet et d’ombres.- Écriture, mise en scène et jeu : David Meunier
- Illustrations et personnages : Valentin Michaut
- Animation stop-motion : Camille Bourrier
- Dramaturgie et aide à la direction du jeu : Fleur Lemercier et Maxime Delforges
- Création musicale : Erwan Flageul
- Voix des personnages animés : Anthony Gambin, Marie Neichel et Charles Etienne Coly
- Création lumière : Dan Félice
- Rêve encore plus – Cie Foehn (Cirque, dans, dès 7 ans, 45 min, Taps Scala 06/08)
Deux danseurs et circassiens explorent les rêves et émotions qui les habitent dans un dialogue corporel entre cirque, danse et manipulation d’objets. Ils retracent ainsi le parcours initiatique de deux amis d’enfance, leurs rencontres et leurs rêves d’ici et d’ailleurs. À travers une esthétique géométrique, le cercle symbolise le portail vers plusieurs univers imaginaires où le jeu est la clé pour les traverser.- Mise en scène et interprétation : Hamza El Alouani et Chaouki Amellal
- Musique originale : Samuel Neyhousser
- Conception costumes et technicienne son : Julie Keyser
- Technicien lumière : Michel Abdallah
- Petit POP’RON Rouge – Cie Gingolph Gateau (Théâtre de papier / pop-up, dès 3 ans, 30 minutes, Taps Laiterie 11 & 12/08)
Se laisser dévorer et rester coincé dans les entrailles du loup à tout jamais ? Petit POP’RON Rouge ne veut pas en rester là. Il est venu « régler son conte ». Dans un pop-up aux échelles multiples, les formes se déplient, les personnages s’échappent de leur page pour mieux se re-glisser dans l’histoire et la renverser. Au-delà de l’immersion dans un univers graphique singulier, le spectacle interroge sur la façon de devenir « plus grand ».- Mise en scène et scénographie : Gingolph Gateau
- Interprétation : Audrey Dugué et Gingolph Gateau
- Mise en mots : Thomas Scotto
- Regard extérieur : Mateja Bizjak
- Petit Regard chorégraphique : Simon Chereze
- Regard en psychologie de l’enfant : Gilles Marcellot
- Collaboration technique et artistique : Dominique Lagraula, Anne Moret et Apolline Pliez
- Collaboration artistique et recherche au plateau : Marion Träger
- Musique : Minouche Briot
- Costumes : Anaïs Mérat
- Création lumière et régie générale : Fred Raby
- Construction : Caroline Dubuisson, Matthieu Gerlier, François Cancelli et Gingolph Gateau
- Administration de production : Laurence Levasseur
- Diffusion : Cécile Adnot
