Les spraycans ont à nouveau la parole pour la troisième édition de COLORS – Contemporary Urban Art Festival powered by Socomec – s’apprête à réinvestir la cité, du 3 au 26 septembre 2021, pour un troisième chapitre nous en faisant voir de toutes les couleurs.
Communiqué de presse
C’est à la COOP que l’événement prendra place, aux Ateliers éclairés. Il s’agit d’un festival unique à Strasbourg qui vous propose en l’espace d’un mois, de découvrir le graffiti et le street art lors d’une exposition à taille réelle riche en couleurs. Strasbourg sous les bombes !
COLORS : temps fort aux Ateliers éclairés
C’est à la COOP, notre nouveau QG, que l’événement prendra place, aux Ateliers éclairés plus précisément. COLORS va s’ancrer sur cette zone portuaire avec des interventions s’interdisant d’être en demi-teintes. Ce quartier en devenir accueille déjà de nombreux artistes, collectifs et autres créatifs qui dynamisent ce lieu en ébullition. COLORS est heureux de contribuer à cet élan, avec la troisième édition de l’événement mis en couleur par 16 artistes que nous vous présentons ci-dessous. Vous aurez prochainement de nos nouvelles, concernant le Hors les murs…
LES ARTISTES : 16 œuvres réalisées expressément in situ
Grems (Biarritz) : un habitué, artiste mélomane qu’on adore
Artiste complet à l’énergie débordante, Grems est ce genre d’artiste qui repousse toujours les limites. Ses deux principales tendances créatives, l’art et la musique, se sont développées côte à côte et se taquinent. Il s’oblige à produire toujours plus énergiquement afin de créer quelque chose d’inattendu tout en conservant son style unique et bien connu. www.gremsindustry.com
Jace (La Réunion) : around the world et aujourd’hui à Stras’
Jace est l’auteur des gouzous, petits personnages oranges et sans visage quelquefois accompagnés d’une vache que l’on trouve dans les rues des villes et au bord des routes depuis 1992. Spécialisé dans le détournement d’affiches publicitaires, il a exposé ses œuvres aux quatre coins de La Réunion et du monde à plusieurs reprises depuis 1996. www.gouzou.net
Ador (Nantes) : le plus bédéiste des graffeurs
Ce jeune artiste qui a étudié les arts et a grandi dans le nord-ouest de la France est influencé par les graffeurs, les bandes dessinées et les dessins animés. Il a commencé à dessiner, peindre et collaborer avec des artistes de rue dès l’adolescence, créant son propre univers rempli de personnages imaginaires inspirés des contes de fées, de spectacles circassiens, de l’actualité, des caricatures… Il pulvérise aujourd’hui ses créations sur les murs de Montréal, Shanghai, Majorque, Manchester… ou Strasbourg ! www.ador.book.fr
The Blind (Nantes) : graffiti en 3D pour voyants et mal voyants
Diplômé de l’école des Beaux-Arts de Nantes et œuvrant au sein du Collectif 100 Pression depuis 2003, il développe depuis plusieurs années un concept artistique novateur qu’est le graffiti pour les aveugles, en investissant la ville à l’échelle des murs. www.100pression.com
Levalet (Épinal) : d’étranges êtres prennent vie sur nos murs
Il met en scène ses personnages dessinés à l’encre de chine dans l’espace public en un dialogue visuel et sémantique avec l’environnement présent. Les personnages interagissent avec l’architecture et se déploient dans des situations frôlant souvent l’absurde. www.levalet.xyz
Sébastien Touache (Paris) : les façades s’illustrent
L’illustrateur réalise des livres jeunesse (aux éditions du Rouergue ou Sarbacane), des affiches, des dessins et des peintures murales. Aimant varier les plaisirs et jouer avec différents outils et codes, il fait partie du trio les jeanclode (illustration publicitaire) et du collectif Jeanspezial, axé sur la peinture. www.sebastientouache.com
Tabas (Marseille) : typos et motifs spicy qui tabassent
Issu du graffiti vandale et libre, Tabas agite la scène visuelle du midi hexagonal depuis les early 2000. Un pied dans les bombes, les trains et les marqueurs, l’autre au studio, à penser quelques-unes des campagnes de communication les plus remarquées de la planète Marseille… www.tabas.fr
Olivia De Bona (Paris) : un univers narratif et mythologique
Depuis plus de 15 ans, Olivia de Bona développe un lexique poétique fait d’images qui marient son imaginaire personnel à l’imagerie collective et qu’elle décline au gré des supports et matériaux que sa curiosité créatrice lui fait rencontrer. www.oliviadebona.bigcartel.com
Maye (Montpelier) : urban nature
Acrylique, bombe aérosol, pinceau, stylo… : autant de techniques dont se sert Maye pour créer des dégradés de couleurs pastel dans ses œuvres souvent inspirées par la nature, mais où l’urbain n’est jamais loin. www.instagram.com/maye_name_is_maye
Momies (Montpelier) : la vengeance des modules hypnotiques
Des “modules” : c’est ainsi que l’artiste a choisi de nommer les lignes courbes, anguleuses, omniprésentes dans son art. Des traits modulables résultant de tracés à la bombe aérosol. facebook.com/momieshorrorshow
Éric Lacan alias Monsieur Qui (Paris) : force de frappe visuelle
L’artiste fait voyager son univers sombre et romantique entre l’atelier et l’espace urbain. Il ne cherche pas à « s’imposer dans la géographie de la ville » mais à « égratigner le regard du spectateur » grâce à un univers visuel émotionnellement puissant.
facebook.com/Eric.Lacan
Capitain Bowie (Strasbourg) : à la recherche de équilibre graphique
Le tandem aime expérimenter, mêler les médiums, créer, découvrir, avec cette envie d’embellir ce qui l’entoure, inventer des choses qui circulent, imaginer des images pour des mots, laborer des liens entre l’objet et l’individu. www.instagram.com/capitainebowie
Williann (Colmar) : pin-ups rétro-modernes
Graphiste de formation, illustratrice et muraliste, ses outils sont variés. Les personnages féminins sont omniprésents dans son univers. Fortes, indépendantes, elles sont influencées par l’imagerie des pin-ups des années 50 et les cartoons en noir et blanc des années 20.
https://williann.com
Stork (Strasbourg) : cigognes invaders
Depuis quelques mois, il dépose ses mosaïques, logiquement baptisées Stork (« cigogne » en alsacien), dans les rues de Strasbourg. Il y en a actuellement 53 dans la ville : des cigognes façon pixel art qui envahissent la cité. Et pas qu’au printemps. www.instagram.com/stork_pixelart
Nana (Strasbourg) : harmonies végétales
Cette artiste et graphiste puise son inspiration dans l’architecture, le mobilier, la décoration d’intérieur mais aussi la nature. Nana aime jouer avec les formes géométriques et végétales, les associations de couleurs et les matériaux. www.instagram.com/nana.formosa__/?hl=fr
Stom500 (Strasbourg) : notre DA a du talent
Directeur artistique de COLORS, graphiste, illustrateur et artiste graffiti, ce véritable accro au détail est passionné par le fait de pousser sa technique et ses outils le plus loin possible. Son inspiration ? Il la trouve dans son quotidien, tout simplement… https://www.stom500.com
COLORS ?
La mission du collectif d’Art Urbain Contemporain et de Graffiti COLORS est de valoriser et développer l’art urbain en proposant de l’art dans les rues mais aussi des événements autour d’une riche culture dans son ensemble.
Depuis 2018, l’équipe de l’événement injecte de la couleur partout où elle manque cruellement. Façade de la résidence universitaire Les Flamboyants métamorphosée par Astro en immense fresque op’art lumineuse (à voir by night !) ou Les Trois brigands au grand cœur de Tomi Ungerer revus par Stom500 sur le coffret électrique jouxtant le Centre international de l’illustration (l’œuvre vient d’être rénovée) sont des exemples des (bonnes) actions menées par COLORS.
L’an passé, dans le cadre de la prog’ Hors les murs, a notamment été inaugurée la fresque du Marais transformant le quartier schilikois en belle et vaste serre tropicale grâce à l’imagination ultra-colorée de Missy et Stom500 ! Inutile d’être membre de la Zulu Nation, d’avoir grandi dans le Bronx dans les seventies et été biberonné à Afrika Bambaataa pour savourer ces interventions en particulier et l’art urbain en général.
Les prémisses du festival ?
En 2018, avec une série d’œuvres réalisées dans les rues strasbourgeoises dans le cadre du OFF du NL Contest – Urban Sport & Art Festival. En septembre 2019, en plus de nombreuses autres interventions artistiques outdoor, le collectif d’Art Urbain Contemporain et de Graffiti organise la première édition de COLORS qui rassemble, au garage du Graffalgar, 8 500 visiteurs prêts à mettre les mains dans le cambouis de l’art urbain durant quatre week-ends.
En septembre dernier, malgré un contexte sanitaire très peu favorable, près de 5 000 visiteurs se sont rendus au Studio 116, Plaine des Bouchers, pour admirer les œuvres réalisées in situ par L’Outsider, Goddog ou Ilk. Nous sommes très heureux d’avoir pu maintenir cette édition, dans des conditions particulières certes, mais avec succès !
Photo : Affiche du festival
