{"id":71655,"date":"2025-01-14T14:02:25","date_gmt":"2025-01-14T13:02:25","guid":{"rendered":"https:\/\/www.szenik.eu\/?p=71655\/"},"modified":"2025-01-14T14:02:27","modified_gmt":"2025-01-14T13:02:27","slug":"expedition-mozart-kit-armstrong-und-mitglieder-der-berliner-philharmoniker-musizieren-im-festspielhaus","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.szenik.eu\/de\/expedition-mozart-kit-armstrong-und-mitglieder-der-berliner-philharmoniker-musizieren-im-festspielhaus-71655","title":{"rendered":"Expedition Mozart \u2013 Kit Armstrong und Mitglieder der Berliner Philharmoniker\u00a0musizieren im Festspielhaus<\/strong>"},"content":{"rendered":"\n

Dieser Abend ist ein Vorgriff auf die Osterfestspiele! Eine Reise mit Kit Armstrong durch die Werke des Salzburgers Wolfgang Amadeus Mozart, wie man sie in dieser Reichhaltigkeit selten erleben d\u00fcrfte, gestalten im Festspielhaus Baden-Baden<\/a> am Sonntag, 19. Januar 2025, Musiker der Berliner Philharmoniker. Solist am Klavier und musikalischer Leiter des Konzerts ist Kit Armstrong, die \u201egr\u00f6\u00dfte musikalische Begabung, der ich in meinem ganzen Leben begegnet bin\u201c, so Armstrongs Lehrer, der Pianist Alfred Brendel. Mozarts Sinfonia Concertante, Klavierkonzerte wie \u201eJenamy\u201c, Quartette, Menuette, Quintette und Solost\u00fccke: im Festspielhaus Baden-Baden erklingen am 19. Januar ausschlie\u00dflich Werke des gro\u00dfen klassischen Komponisten Wolfgang Amadeus Mozart.<\/p>\n\n\n\n

Gro\u00dfe Kunst \u2013 verspielter Small-Talk<\/strong><\/p>\n\n\n\n


Lauter musikalische Mozart-Schmankerl, dargeboten von Kit Armstrong und Musikern der Berliner Philharmoniker, erwarten das Publikum bei der \u201eExpedition Mozart\u201c im Festspielhaus. Die zahlreichen Werke des Konzertes gruppieren sich um das Klavier. Es erklingen kleine und gro\u00dfe Klavierkonzerte (und zwei T\u00e4nze), denn auch in der Kammermusik setzt Mozart das Tasteninstrument solistisch ein. Selbst die Sinfonia Concertante, der Name zeigt es, ist ein Konzert \u2013 nur eben f\u00fcr Violine, Bratsche und Orchester.<\/p>\n\n\n\n

In Mozarts Konzerten werden Melodien, Soloinstrumente und Orchester zu Personen. Sp\u00e4testens seit dem Barock \u201eredet\u201c Musik. Sie fragt, antwortet, zweifelt, jubelt, trauert, \u00fcberschl\u00e4gt sich oder h\u00e4lt inne. Bei Mozart jedoch spricht sie auch indirekt, im h\u00f6fisch geschulten, oft erotischen Ton. Statt These und Antithese, Ja oder Nein, spielt Mozart mit dem Modus des \u201eVielleicht\u201c und h\u00e4lt sich Optionen offen. Niemand verliert sein Gesicht. Spannungen werden unmerklich abgebaut. Mozart setzt auf Ablenkung und Zerstreuung. Hierzu z\u00e4hlt die charakteristische Verspieltheit aus Tonleitern, Solokadenzen und Seufzern – Gro\u00dfe Kunst als fantasievoller Small-Talk. Bei Mozart darf man sich von den vielen s\u00fc\u00dfen Stimmen einlullen lassen, darf vergessen, sich zerstreuen, neu entdecken. Seine Melodien sind wie Menschen, mit denen man mitaltert.<\/p>\n\n\n\n

Aus den Konzerts\u00e4len in die Kinos<\/strong><\/p>\n\n\n\n


Das einzige Werk des Mozart-Abends ohne Klavier ist die Sinfonia Concertante KV 364 von 1779. Zumindest auf den ersten Blick – aber Mozart orientiert sich in diesem Konzert f\u00fcr Violine, Bratsche und Orchester an seinem zwei Jahre zuvor komponierten \u201eJenamy\u201c-Klavierkonzert KV 271, das ebenfalls erklingt. Beide Werke stehen in Es-Dur, sie \u00e4hneln sich in vielen Details, insbesondere im ausdrucksvollen Mittelsatz in c-Moll. Der aus der Sinfonia Concertante wurde immer wieder als Filmmusik verwendet, etwa in \u201eJenseits von Afrika\u201c von Sydney Pollack, in der \u201eVerschw\u00f6rung der Frauen\u201c von Peter Greenaway und nicht zuletzt im Film \u201eThomas Crown ist nicht zu fassen\u201c von Norman Jewison, umgearbeitet zum Popsong \u201eThe Windmills of Your Mind\u201c. Der Mittelsatz aus dem Klavierkonzert \u201eJenamy\u201c ist wom\u00f6glich noch bedeutender \u2013 wie \u00fcberhaupt das 1777 komponierte Klavierkonzert des einundzwanzigj\u00e4hrigen Mozart zu dessen gro\u00dfen Meisterwerken z\u00e4hlt. Ungew\u00f6hnlicherweise setzt hier der Solist bereits nach zwei Takten ein. 
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